金沙籍贯隆回，是知名的歌词作家，多年来发表了大量歌词，出版了几部歌词集，并屡有作品在各种大赛中获奖或在重要活动中由大腕歌手演唱，受到人们一致肯定和喜爱。要全面评论金沙的音乐作品是难的，那不是我所能胜任的。本文中要做的，只是从文学的角度，就他的歌词做一些剖析。

　　金沙的歌词，无疑都是真正的诗。从内容到形式，他的词作无不充溢着诗的激情，闪耀着诗的光彩，回荡着诗的音律，蕴蓄着诗美。

　　首先，他的歌词都是抒发真情实感、真实地表达自己内心的感受和体验的。他那些抒写眷恋故乡、赞美故乡风物人情的作品，逼真地表现出了虎形山花瑶山寨、望云山、桃花坪的美好，尽情地倾吐了作为一个魏源故里人的自豪、骄傲以及向着更高境界和远大目标追求的抱负；那些描绘张家界和崀山优美风光的词作，在展示祖国大好河山的同时，也毫不掩饰地表现了他对大自然奇山异水的迷恋与沉醉；那些反映土家、瑶家等少数民族生活的篇章，除了把兄弟民族习俗的独特、奇异告诉了人们，也显露了自己对异乡文化的好奇、喜好、向往；就是他叙说自己平常喜怒哀乐、讲述自己对时代和社会感慨的词作，也是诉说自己的真实想法，完全没有应时应景、言不由衷的话语……金沙的作品，都是作者在不同时候身处不同环境中内心感情的自然流露，而没有丝毫矫揉造作和虚假伪饰的成份。

　　金沙歌词另一显著特点就是形象性强，意境优美，处处富有诗情画意。说他的许多作品像图画一样美，是一点也不为过的。像《我的张家界》前两节：“一山石头一山树，/一山云彩一山雾，/一山流泉挂飞瀑，/一山花香醉鸟语，/一山明月照清风，/一山阳光哺万物。 一山山歌一山舞，/一山唢呐一山鼓，/一山木叶吹恋曲，/一山竹篓背日出，/一山美酒醉千年，/一山神话传万古。”这首词意象繁密，镜头多变，却用一连串闪动的扫描展示出来一幅巨大的写意画，使张家界山水的奇形异状、流动变化、多彩多姿以及山里人家生活的勤劳朴实、乐观开朗、欢愉幸福等等，尽呈人们眼底。看《崀山红》中的章节：“崀山红，崀山红，/那是丹霞红。/崀山红，崀山红，/那是彩裙红。/红霞飞满你的脸，/绽放纯真的笑容。/撑起一把小绿伞，走在阳光烟雨中。 崀山红，崀山红，/那是杜鹃红。/崀山红，崀山红，/那是盖头红。/十八岁的少年哥，/为你撒下痴情种。/揭开你的红盖头，/烛光照亮女儿梦。”这里把崀山的秀美简直写得活灵活现！作为典型的丹霞地貌区，崀山群峰兀立，山峰周遭的岩石在太阳的映照下一片通红；而更神奇的是春末夏初，此时峰巅的杜鹃竞相怒放，就像漫山燃烧起熊熊的火焰。可词人对这一切并不如实地进行描摹，而是把崀山当作一个婀娜多姿的少女来写——你看，平时，她露着一张带笑红脸蛋，穿着红彩裙，撑着小绿伞，在阳光下和烟雨中款款行走，显得秀色可餐仪态万端；而到了杜鹃绽放之时，她仿佛变了，变成了一个出嫁的姑娘，她戴着红盖头，正怀着梦想含情脉脉地走向自己中意的少年哥……自然的崀山，到了金沙的眼里，不仅妩媚妖娆，而且情意绵缠，风情万种，令人无比心醉神迷。还看《梦回桃花坪》一首：“天洒桃花雨，/地飘桃花风。/一张桃花脸，/绽开桃花朵朵红。/梦回桃花坪，/花依旧是当年的笑容。/梦回桃花坪，/夜依旧是从前的朦胧。 船摇桃花渡，/手挥桃花弄。/一地桃花雨，/打湿桃花一丛丛。/梦回桃花坪，/相思是无法言说的寂寞。/梦回桃花坪，等待是不再离别的重逢。”桃花坪是作者的故乡，是他身处异乡时日思梦想的伊甸园，是风雨袭来时能给他宁静的港湾。这里有盛开的桃花，有桃花飞红的江渡；这里人面桃花相映红，却又桃花人面两不见——一切那么亲近却又如此遥远，那么清晰却又如此模糊，那么美好却又如此惝恍迷离，那么温柔甜蜜却又不乏酸楚惆怅；词作把人带入一种如梦似幻、空灵飘渺的妙境，而远方游子对故乡的梦魂牵绕、对久别亲人的眷顾思念则溢于言表……“入乐为词，出乐为诗”，金沙的歌词是符合这八字要求的。

　　金沙的作品和任何优秀诗歌并列一处都不会逊色，而作为歌词，它们和一般诗作相比又是有区别的，那就是不仅典雅精致，同时也通俗易懂、明白畅晓。用平常的话语，把内心丰富的情感表现得不平常，这是金沙创作歌词的追求，也正是他词作的特色。前面讲到的几首都写得美，但没有哪一首、甚至没有哪一句是晦涩难解的。这样的例子还可以信手拈来。如《夹山寻梦》：“暮闻千年的鼓，/朝听万年的钟。/春沐唐时的雨，/秋浴宋时的风。 青山题诗吟卧虎，/绿水作画隐藏龙。/猿抱日归樟树岭，/鸟衔花落碧泉中。 我在夹山寻梦，/我走在旧梦中。/十里长亭挥不去相送的影踪，/九曲长桥握不尽久别的重逢……”此作境界阔大，气势雄浑，格调苍凉，语言齐整，是金沙作品中极富历史感、也是感情深沉含蓄的一首。尽管如此，它却并无隐晦含混，并未故弄玄虚——只要你到过夹山，只要你见识过山中的事物，只要你听到过李闯王最终归隐并故老于此山中的种种传说，你就不难明白作者所表达的是怎样的思想，就不难搞清楚词人所寻的是怎样的梦。《我是魏源故乡人》、《海国图志》等几首亦类似此词。

　　当然，在金沙词中，这种沉郁浑厚、激昂慷慨之作毕竟不多。其大量作品往往表意单纯明确，语言活泼灵动，节奏强烈分明，格调轻松欢快，色彩斑斓鲜艳，呈现出一种简洁、明快、酣畅的风格来。像《张家界之歌》（套曲）《百花山中唱百花》《壶瓶山是一壶酒》《逍遥谷里逍遥游》《瑶山金银花》《故乡的酒》等等，几乎无不如此。这些词作多表现湘西南与湘西的自然景色、风土人情，具有浓郁的地方色彩。它们显然是受到湘西南与湘西广为流传的民歌的影响，写作上大量运用比喻、比拟、排比、夸张、反复等方法，结构上则多取重章复沓的形式。《阿妹出嫁》就是一首这样的代表作，该词道：“石榴开红花，/阿妹要出嫁。/唱起哭嫁歌，/泪水挂满了阿妹的红脸颊。/阿妈的乳汁把我喂养，/阿妈的背篓把我背大。/出嫁了谁给阿妈梳白发，/出嫁了谁与姊妹说悄悄话。/养育恩，离别情，/歌声中更难舍我的山寨我的家。明月窗前挂，/阿妹要出嫁。/唱起哭嫁歌，/泪水打湿了阿妹的红手帕。/十八盘山路唱得打转转，/十八湾流水唱得起浪花。/唱出了木楼多少难忘的梦，/唱出了山寨多少祝福的话。/唢呐吹，火把舞，/歌声中大花轿摇红了满天霞。”作品题材平常，不过写湘西土家族一位阿妹出嫁时哭嫁的情形，但作者就是通过对一个简单事件的描叙，让人感受到了山里阿妹的形貌美、心灵美，感受到了土家山寨的风俗美、人情美。两节的开头都用比兴，对人物形象起到映衬作用。前一节偏重于写实，简要写了阿妹的外表后，着重展示了她的心理活动；后一节偏重于虚写，通过想象铺陈，渲染出一种欢快、热闹、喜庆的气氛。词作的语言生动而朴实，句子有长有短，两两匹配，于整齐中见出跳跃和变化来。前后两节既有反复，又不完全一致，而章节结构、处于对应位置上的语句的字数都基本相同，使得作品在音韵上回环往复，旋律悠远连绵，这不仅大大加强了抒情性，也突出了词作自身固有的音乐美。《阿妹出嫁》在取材上、形式上、语体上都显示出了金沙作品的整体风格特征，作者几年前出版歌词集时，将此词篇名用作书名，这绝不是偶然的。

　　金沙歌词特征形成的原因是多方面的，有两点应该是最重要的。一是他个人所具有的诗人气质。他偏爱音乐，但早先是作诗的，其初涉文坛，凭借的就是诗歌；在生活中用诗人的眼光去观察、用诗人的心灵去思考，这些早已成了他的习惯。二是他独特的生活经历。金沙教过书，编过报，从过政，下过海，但无论干什么，他的目光从来没有离开过湘西南和湘西，思维也从来没有离开过这两个地方，尤其是始终关注着家乡花瑶和张家界土家族的老乡，始终倾听着那些人们的歌唱。长期坚持不懈地开掘自己生活中的一口宝井——他很多歌词正是因此流淌出来的。